ディティール描写からあふれでるアウラ

昨年末から東京がプチ・マイブーム。

以前から文庫になったら即買おう読もうと思っていたこの本を、辛抱たまらず図書館で借りて一気読みしてしまった（こういう、あえて面白そうな単行本を買わず、文庫待ちを楽しみにするということがあるのです）。

東京
坪内 祐三



テーマは
後楽園界隈・下北沢・南千住・吉祥寺・原宿/表参道・池袋・中目黒・赤坂・渋谷・渋谷道玄坂・人形町・早稲田・飯田橋・西葛西・芝～東京タワーとプリンスホテル・巣鴨・中野・目白・成城・両国・高田馬場・神保町・経堂

坪内氏のプロフィールは

坪内祐三
　文芸評論家。
　1958年生まれ
　早稲田大学第一文学部卒業、同大学院修士課程修了。
　元・雑誌「東京人」の編集者
　幼少期を世田谷区赤堤で過ごす。

自分より15歳年上でずっと東京育ち・しかもお坊ちゃま（父がダイヤモンド社社長）だったりするけど、偶然、現在の自分が赤堤の近くに住んでいること、同じ大学・学部に通ったこと・学生時代の最寄り駅が坪内氏が働いていた「東京人」編集部があった飯田橋であったことなどなど、起点となる場所に共通点が多いこともあり、身体・精神距離感が非常に共感できた。
たとえば、北千住とか両国の方って確かに「すごく遠い」イメージがある。池袋のイメージもなんとなく分かる。

でも、それは環境的な問題ばかりではなくて、坪内氏の作家性によるものが大きいと思う。
ディティールを慎重に選んで丁寧に描く手法で、その選び方と描写で「アウラ（@坪内氏）」が浮き上がってくるのだ。だから批評とかエッセイなんだけど、読後感は小説のそれに近い、という不思議な感覚になる。

私の体を通り過ぎていった雑誌たち (新潮文庫)
坪内 祐三



一九七二―「はじまりのおわり」と「おわりのはじまり」 (文春文庫)
坪内 祐三



この感覚を、見た目は全く違うんだけども、イラストレーターのモリナガ・ヨウ氏からも感じる。
同じく絵だけでなく、拾い上げるディティールが素晴らしくて、そもそもディティールと相性のいい模型世界と組み合わせると、それが爆発する。

35分の1スケールの迷宮物語
モリナガ・ヨウ



絶版なので図書館で借りたけど、Amazonではプレミア。
彼のプロフィールをメモすると

モリナガ・ヨウ
　イラストレーター。
　1966年生まれ
　早稲田大学教育学部卒業（地理歴史専修）日本現代史を専攻。卒論はジャーナリストの長谷川如是閑。漫画研究会在籍。
　中学までを世田谷区千歳烏山で過ごす。

赤堤と千歳烏山は同じ世田谷区で近いといえば近い（ちょうど僕はこの間ぐらいに住んでいる）。8年という開きがあるものの、同じ大学に通っていたりと環境的共通点は多い。
もっとも、そのこととこの二人に共通する「作家性」はあまり関係がないけど。

先の「35分の1スケールの迷宮物語」はまさに迷宮へと、自らの思い出と共にハマりこむモリナガ氏の姿が面白く・時には鋭い考察を交えながら描かれる。見開き1ページで雑然と書き込まれる字とイラスト、という構成にミニチュア感満載で、ちょっとメタ的ともいえる。

モリナガ氏は同じイラストレーターの「まつやまたかし」さん（元・鳥山明氏のアシスタント）とも通ずるものがあるけど、もっと泥臭くてそこが魅力。

前略、体重計の上より。

これまでの人生の中で一番体重が増えてしまって、それでも人から「太った」と言われないのは顔ではなく腹に脂肪がつくからで、逆にこれがなかなか取れない・・。自分で体が重いと感じるからけっこうなものだ（理想体重＋4kgぐらい）

にしてもなんで太っちゃったのかなぁと思い起こすと、やはり夜に食べちゃってる。
でも、なんか夜にお腹すくんだよなぁとその原因を考えてみると、どうも朝食が少なすぎるのではないか。

それが昼→夜を過ぎても（そもそも一食の量は少なめなので）その分は取り返せずに、帰宅してからついついつまんでしまう→次の朝、あまりお腹すかない、という悪循環になってた。

というわけで、朝食を少し増やしてみると、やはり夜の空腹感はなくなった。

あとは毎日体重計に載ることでまずは2kgは落としたい。

37歳の地図

子供の頃から、というかかなり最近まで地図を見るのは決して好きではなかったのに、いろいろときっかけがあって、好きになってきた。

そのきっかけとは、
引っ越して見知らぬ土地に来たこと、
車で動くようになったこと、
住所がわからないとたどりつけないようなマニアックなショップをたくさんめぐったこと、
そして、やはりgoogleマップがあること。

もともと東京の人間じゃないんだけども、文京区、品川区、世田谷区と引っ越してきて、それらの間を埋めていくだけども都内23区はけっこう土地勘ができてくる。
とはいえ、北の方とかはよく分からない。その「よく分からなさ」も面白い。

車に乗るようになると、鉄道網とは違う車ならではの道路網を知ることになる。
東京は鉄道が放射状に伸びているけど、その放射線と放射線の間、たとえば中央線と小田急線は鉄道だけ利用していると遠い。ところが、車を利用すると「こことここは実は近い」という別の感覚がうまれる。それが地図を見ることでより分かってくる。

また、実際に行ってみようと思ったら、住所さえ分かれば地図を頼りにどんな場所にもたどりつける、という単純なことに感動する。

丁寧に、グラフィカルに描かれているのもよい。人の手で精巧なものが作られているのが、もう先天的に刺さる。
スチャダラパーの歌詞で
「地図を作ったやつのゆとりなみたいていのものではあるまい」（「ヒマの過ごし方」）
というのがあるけど、まさにそれ。

そしてgoogleマップなどデジタル地図の面白さは、なんといってもシームレスで延々とどこまでも行けることにあると思う。
本来、地図というのはこうあるべきなんだろう。

さてさて、そんな最近の自分だけど、もっと地図で遊べないか！と思って探してたらこんなゲームを思い出して買ってみた。

ニッポンのあそこで


宇宙人に頼まれて、UFOで地図情報を持った魚を釣っていくことで地図を完成させていくというゲーム、というか教育ソフトか。
あるテーマでいろいろ探してこい、というお題が出たり（場所は教えてくれる）、キャラやセリフが笑えたりと、飽きが来ないような工夫があってそれなりに面白い。
けど、日本全体を舞台にしているので、地図の情報はあまり細かくない。そのあたりがやはり飽き易いというか、最後まで続けるモチベーションとして弱いかも。

こんなゲームをやってたらそれを見ていた奥サマが「くもじいみたいだね」と言っててなんだそりゃ？と聞くとどうもテレビ番組でそういうのがあるらしい。

空から日本を見てみよう８　中央線・東京～高尾 [DVD]



空撮を利用して、それに対して雲のキャラがツッコミを入れてくような番組らしいんだけど、番組のwebページを見てみると、建物の角度を測る「測れ！トンガリ計測部」とか公園にある動物のオブジェを集める「公園アニマル」など、一筋縄ではいかない模様。

これは見るしかない！と思い、年明けてようく見ることができたけど・・。

おもしれー！！！

思ったとおり、ちょっとした毒も嫌味ではなく、FPMとかYMOとかを使うBGMも好み。
すごいツボに入った。

wikipediaで調べると

「男の子が本能的に喜ぶ事に忠実にやる」事を裏コンセプトとするなど、旅行番組とは異なる演出を意識しており、観光名所やグルメスポットの紹介などはあえて控え目にしているという。

と書いてあって、分かる分かる。

テレビ東京系で木曜19：58～20:54、もう2年以上やってたのに全然知らなかった。
DVDにもなってるから、ぜひレンタルしようと思う。

同じ木曜には噂のブラタモリがあるけど、こちらはそれほどでもないんだよなぁ。昨年末の総集編は面白かったけど。

それでも特に下町を歩いたり時代小説を読んだりすると、古地図が面白くなるんだけども、その手のムックをいくつかパラパラ見たときに一番よかったのがこちら。

江戸散歩・東京散歩 改訂版―切り絵図・古地図で楽しむ、最新東京地図で歩く100の町と道 (SEIBIDO MOOK)
成美堂出版編集部



見開きで、右に古地図（をキレイに書きなおしたもの）、左に現代の地図があり、見比べるのに便利。建物などの解説も細かい。

戦後的視点のこのマンガもオススメ。

東京右往左往―TOKYO GOING THIS WAY AND THAT
モリナガ ヨウ

Fっぽさについて

F先生の作品をまとめて読むと、SF的なガジェットであっても「理屈」や「システムのディテール」をわざわざコマを消費して描いていることがすごくよく分かる。

たとえば「Uボー」なんて幼年向けの作品でも、UボーがUFO形態になったときは必ず頭にキャノピーが出る、とか細かい。

「ドラえもん」など道具がどう動いて、どういう仕組で動いているかを想像させてくれるのだ。「キテレツ」なんてわざわざ材料と加工の様子を数ページ使って描いている。

「ドラえもん」の道具が魅力的なのって、そのスペックだけじゃなくて、実際にあるんじゃないか？って思わせるディティールの描写、解説部分も素晴らしいんだと思う（いつものF先生マンセー意見）。

そして、それってすごく読んでて楽しいんだよなぁ！

たとえば鳥山明は、ディティールは描写するけど、そんなに解説しないと思う。その辺は、画力の質の差（鳥山明のほうが説明せずとも絵で読者に想像させる画力が高い）、描きたいものの違いなのかもしれない。

��

こういうディティールや解説的な面白さって、F先生自身が好きだったのもあるし、連載が学習誌だったから、というのもあるだろう。

たとえば、「コロコロコミック」で連載するようなホビーマンガって、どうしてもそういうスタイルになりがちだし、そういったマンガはよくよく考えたらけっこう好きだった。

「コロコロ」ではないけども最近ネットで話題になってたので読んだ

ホームセンターてんこ（1） (KCデラックス)
とだ 勝之



なんて、DIYをモチーフにしたマンガなんかも、そのモノづくりの描写が現実的なので読んでいて非常に楽しかった。

絵本でも「かこさとし」なんかはかなり「Fっぽい」けど、もっと近さを感じるのは、やっぱり岩井俊雄さんだなぁ。本人は手塚治虫ファンだそうだけども、ミーム的にもF先生の甥っ子ぐらいにあたりそうな気がする。

光のえんぴつ、時間のねんど 図工とメディアをつなぐ特別授業
岩井俊雄



100かいだてのいえ
岩井 俊雄



あ、そうだ！
吉祥寺にある武蔵野市立吉祥寺美術館（吉祥寺コピス内）で、2011年2月20日(日)まで

『100かいだてのいえ』のひみつ －岩井俊雄が子どもたちと作る絵本と遊びの世界展

ってやってるので、入場料も安いし、興味ある人は行くといいです。

子どもに作ったダンボールのおうちとかも展示していて、工作好きとしては非常に刺激された。

F先生の活躍舞台

第2期で一番読みたかったのがこちら。

藤子・F・不二雄大全集 ドビンソン漂流記
藤子・F・不二雄



「キテレツ大百科」を連載していた「こどもの光」で、その「キテレツ」の前に連載していた作品。
きかん坊で地球人を見下している宇宙人の子供が引っかき回すスタイルなんだけど、あまり好きになれないキャラクターだったり、地球人とのギャップがもたらす面白みも落語的キャラの「ウメ星デンカ」と比べると中途半端で、埋れていたのも何となく分かる出来ではある。
人間スタイルにもなるロボットボートのロボートがかわいいのが救い。

それにしても、「コロコロコミック」が創刊される前って、おそらくF先生の連載先ってけっこう少なかったのかなぁ、と思う。

1970年代は、おそらくサンデーは年齢層があがってF先生の作品は絵柄的にも載っけるのが難しかったのかもしれないし、年表を見てもさきほどの「こどもの光」とか小学館学習誌とかが中心で、時々SF短編をサンデー増刊号やビッグコミックに発表している。

その中、「毎日こどもしんぶん」（毎日出ていたわけではなくて、毎日新聞の子供版、念のため；笑）で連載されたこの作品は、こまわりのスタイルなども含めて今考えるとユニークだなぁ、と思う。

藤子・F・不二雄大全集 Uボー
藤子・F・不二雄



「あたしンち」とか「ライパチくん」みたいなマンガだったんだもんなぁ。毎週カラーでF先生の新作が読めたなんて、今考えるとすごく贅沢。
オッサンが今読むと幼年向けなのでややキツイんだけども。

��

そういえば「ドラえもん」全集11巻・吉崎観音の解説はやはり秀逸だった。「ドラえもん」「ケロロ」両ファンは立ち読みでも読むべし！

カエルの絵本

バムとケロとしては11年ぶり、島田ゆかとしても6年ぶりぐらいの新刊がようやく発売。

バムとケロのもりのこや
島田 ゆか



Amazonでは快調に品切れ中（2011年1月16日現在）。
発売を知って即買いに行ったんだけども・・。

正直、「～おかいもの」が好きすぎたのもあったのか、今のところイマイチ。

まず、絵がけっこう変わっている。
もちろん、初期と「おかいもの」でも絵が違ってたんだけど、個人的には、「おかいもの」とガラゴシリーズの頃の絵がすごく好み。

もうひとつ、単純にいつもあるようなサプライズが弱い気がする。

��

カエルの絵本といえば、次女が本屋の店頭で見つけてほしがったので買った、これ。

ふたりはいつも (ミセスこどもの本)
アーノルド・ローベル 三木 卓



実家にあったのは、（親が自分のために買ったのか・元々あったのか分からないけど）国語の教科書の「おてがみ」も収録された「ふたりはともだち」か、もうひとつの「ふたりはいっしょ」だったと思うので、これは初めて読んだ。

今回読んでみたら、絵もいいけど、話もいいんだなぁ。
「おまえらはホモだちなのか？」と思うぐらいラブラブな二人だけども、カエルだからまぁいいか、という。

そういえば最近、アーノルド・ローベルの未発表原稿が出てきて、息子さんがそれに彩色した絵本が発売されて買ったんだった。

カエルもヒキガエルもうたえる
アーノルド・ローベル エイドリアン・ローベル彩色



話は正直微妙なんだけども、絵がかわいい。「ふたりは・・」シリーズよりもカラフルでとっつきやすいかもしれない。

しかし、アーノルド・ローベルってもっといろいろ本を書いてたんだなぁ。Amazonで調べると全然見たことない絵本もたくさんある。
まずは「ふたり」シリーズを買っていこうっと。

面白い字を書きたい

数年前から文房具屋などで気になってた筆記具があって、

パイロット 万年筆 カスタム74 ブラック 楽譜用特太字ミュージック(MS) FKK-12SR-BMS



万年筆は扱いにくさから今は全く使ってないんだけども、こいつは書き味が大変面白い。

楽譜用、というのはつまり音符を書くための、ってことなんだけど、ペン先に秘密があって、たとえば普通に書いてもカリグラフィのような文字になる。



このカスタム74シリーズは店頭で試し書きが出来る場合が多いので、興味があったら書いてみるとすぐに分かると思う。

もちろん欲しかったんだけども、使うのかどうかも怪しいものに（Amazon価格で）9000円はちょっとなぁ・・と思っていていろいろ調べていたところ、同じような製品でもっと安いものが見つかった。

シェーファー　カリグラフィー
1,050円(税込) からあるけど、自分が実際に買ったのは「シェーファー　カリグラフィー　ミニキットバーティカルセット　両用式（コンバータ別売）SH-CAL73403」。
ペン先が細いの・中ぐらいの・太いのと3つ入っている（ペン軸が1つしかないのでそのままだとそのうちの1つしか使えない）。

使ってみたところ、普通の字を書くには細いペン先じゃないと実用的じゃなかったんだけど、パイロットの楽譜用のように面白い字は充分書ける。
この値段で手に入るのだから、悩んだら考えてみてもいいかもしれない。